第一一五章：口耳相传

为厌恶时代发展过快，由拒绝一种画风而拒绝整本漫画。而且这种零售商人数还真不少，全都是约莫五六十岁的老头。他们不喜欢用现代的方式跟邮局订货，反而七远八远的来找批发商亲自验货，专门挑选卖些又难卖又古老的东西。

    “我看你要是再买多几册《老夫子》就得倒闭咯。”

    “现在年轻人也有喜欢《老夫子》的，你这是不懂瞎说！”

    老人的专一自然也养熟了些固定顾客，他所说的“年轻人”是倒数小他二十岁，顺着算已经三十多岁的三轮车司机。

    所幸，有的老零售商虽也不喜欢新画风，但看在传统派《九鼎记》的份上他们还是多少愿意尝试一下——

    “这篇漫画还可以，给我来五本吧。”

    “平时没十本我是不批发的，这次宣传新刊就便宜你了。”

    “谁便宜谁还说不定呢。”零售商是看在批发商推荐的份上才买的。

    说实话，传统派属于画得多贴得少（网点纸）；简约派属于画得少贴得多；美形派和唯美派都同属于画得多贴得多的类型。

    三种主流派系其实以唯美派做工最复杂。

    唯美派的漫画精致且精美。

    精致表明漫画家画得既细心又用心；精美代表材料用得多，读者看得赏心悦目。哪种漫画对读者来说性价比较高，结果一目了然。

    所谓画风，其实就是绘画的风格，凡是成功的画作都必有它独特的风格。如果一个漫画家能养成他独有的画风，就必然能培养出一批忠实的粉丝。伊藤老师的惊悚派画风便是一种成功的范例，一开始没有多少名气的他，也是在坚持一段时候后渐渐于恐怖漫画界显露头角。

    可见画风对于一部漫画，乃至一个漫画家来说有多重要。然而梨木绘画速度实在太快，未免惊世骇俗不得不将笔名分开，在每个笔名下尝试不同的画风。

    梨木尝试不熟悉的画风虽然略微生疏，但绘画技巧却是一流。至少普通漫画家不会的油画、水墨画、铅笔素描等技巧，而且一般的读者根本看不出他笔锋生疏。发稿时他就尤为注意自己的画风，凡是不合格的统统揉成一团丢垃圾桶，合格的但与其它六部作品别无一致的也被抛弃。

    悉知读者在看一本陌生的漫画杂志时，其实决定他们是否看下去的不是情节，不会是思想，而是画风与画技！

    区区40p左右的第一话，根本看不出什么情节，毋宁说更高深的中心思想。

    发售当天傍晚下班时间。

    油尖旺区名为快线书店的杂志店内，一位顾客终于发现了这上国社的新杂志。

    “这个是——？！”本想买青年文学杂志的女子，抱着两本杂志停住了脚步，她被柜台后的海报吸引住了。

    海报是油画画的，画面清新自然。

    画里各种各样的植物吐露着碧绿的嫩芽，小叶榕的青色、新叶的淡绿交织在一起，那成片的淡白色月季点缀其间，煞是好看。地上好像铺着一块巨大的绿色天鹅绒地毯，轻轻的，软软的，随着风的吹拂，起伏荡漾。

    海报正中央，缠满了葡萄藤的白色架子下有一张白色圆桌，不大不小的圆桌上盛放着稿纸、蘸水笔、云尺和绘图墨水。

    这里还有一杯尚未喝完的清茶。画到一半的主人不知去了何处。人未在，花盛开，盆栽花穗依旧吐出芬芳，到处散发着安静祥和的气息，所有这一切都将看画的人包裹在那朦蒙胧胧的舒适感里。

    “快线大叔这个是——？”被大海报中的文学气氛所吸引，怀抱青年文学的女子不禁问道。

    “这海报啊？是《上国精品》的海报，宣传的是一本漫画杂志，你不喜欢看的。”快线书店店主知道这女子的兴趣，他是看着她从文学少女长大的。

    “我想看看。”明知是漫画而非文学小说，但她这次却破天荒地央求道。