第二六三章 历程

    二、人物崩坏1、鸣人升级太没说服力，佐助的心路历程太极端。很少有一部漫画的男一人气常年低于男二，也极少有男一的实力普遍不被读者认同，更几乎没有男一追不到女一、女二追到男一的剧情。这些诡异的现象都在鸣人身上出现了。当然，往好的方面理解，这是岸本的创新。鸣人的人生目标有三个：当上火影，娶回小樱，感化佐助。首先不知什么原因，很擅长煽情的岸本对全剧的爱情线几乎没有任何推进，人物间的爱情始终处于凌空蹈虚的状态。其次鸣人很勤奋地修炼以期当上火影，可是整个700回的漫画鸣人总共只会三招：多重影分身术、变身术、风遁螺旋丸。要知道岸本介绍给读者的第一个影——三代火影可是号称精通木叶现存全部忍术的大牛。一个只会三种忍术的学渣要如何当上火影？岸本给出的答案是九尾外挂。纵使剧情能勉强圆上，要如何让读者信服呢？佐助为何人气高？除了高冷帅主要就是实力强，掌握忍术多，火遁、雷遁、体术、剑术、幻术都会，再有写轮眼加成实力已经到达影级。但命犯男二只能成为男一的衬托。在再不斩一战中，凭硬功夫的佐助最终败给了白，鸣人穿个九尾外衣轻松地秒杀；我爱罗一战中，又是凭硬功夫的佐助败给我爱罗后鸣人爆九尾秒杀。回顾整部作品，鸣人的所有努力似乎都花在更好地控制九尾外挂上，撇开九尾他有多少提高呢？跟自来也学了个螺旋丸，跟大和学了个风遁，跟蛙仙人学了仙人模式，跟奇拉比学控制尾兽。单看整个过程还是很有条理、循序渐进的。但这些提高对战斗有多少帮助呢？细细一想，这些修炼对最终战斗有用的只有仙人模式和九尾模式。

    无论佐助有多任性、多中二，其形象比鸣人要丰富太多。在整部戏里鸣太子的精神世界几乎没有变化，他脑子里想的一言以蔽之就是“拯救xx，证明自我”。从拯救伊鲁卡，到拯救木业、佐助、我爱罗，最后拯救忍界，太子的思维就是那么单纯，对，他从来就不过脑子。相比之下，佐助的精神世界则丰富到普通读者都没法认同的程度。第一阶段：童年。从小出身名门望族，爸爸是族长，哥哥是暗部队长，所以幼年的佐助脑子里满是优越感和好胜心。童年的这种心结一直伴随着佐助一生，即使从木叶叛逃衣服上也一直背负着族徽，在面对大蛇丸和卡卡西这被称为木叶两个时代的天才的时候都口带嘲讽。第二阶段：第七班。最信赖和最想超越的哥哥杀父灭族从木叶叛逃，人生从优越跌落至一无所有，所以少年佐助充满着对鼬的恨，一切的言行都以复仇为目标，为此不惜放弃友谊，放弃故乡也要获得力量。第三阶段：兄弟之战。在杀掉鼬之后，或者说在得知鼬的真相之时，他的心就完全被黑暗所取代，对木叶高层的不满和对鼬的爱导致了更大仇恨，内心彻底黑化。此前跟着大蛇丸时，看似被控制，其实佐助始终掌握着自己的命运，但黑化后判断力全失沦为带土的棋子。第四阶段：知晓一切。从历代火影口中得知宇智波的历史、木叶的历史以及忍者制度的历史后，佐助并没有如火影们的期待成为引导世界融合、走向和平的人。佐助脑海中大蛇丸的思想、鼬的思想、带土的思想、团藏的思想已经让他习惯了保留和怀疑，渐渐也能够如同鼬一样站在大历史、大格局的角度思考问题。但他思考的结论是初代火影的融合制衡理念不能永远消除战争，而斑的归虚理念更是摧毁了未来。所以他想开创一个一劳永逸的未来，即没有忍者制度和战争兵器的未来。鸣人的成长道路上引导他的是伊鲁卡、三代、卡卡西、自来也、大和等等同类型的人，所以他的思想只会强化、坚定，不会变化。而引导佐助的是鼬、卡卡西、大蛇丸、带土、初代等等思想迥异的人，他的精神世界更丰富、更多变。上述四个阶段的变化基本算得上合情合理，但最后洗白却异常突兀。也许能解释为，他发现自己和鸣人并列为世界第一，有鸣人在他的设想就无法实现；如果自己放弃，也许鸣人的设想能实现。但这种毫无铺垫、突兀的说法读者会买账吗？

    2、创造了很多没特色的角色——水影、黄土等所有为了忍界大战而设计出来的角色都可归入此类。水影除了能用两种血继界限外还有啥特征？胸大？饥渴？黄土除了耍了几下土遁对整个剧情有啥用？那个追小樱的龙套真有必要用两话篇幅来刻画？金银角一战中两个云影龙套只是用来表现六道忍具的用处，但问题是整个金银角一战本身都是多余的。其他龙套角色不一一例举。

    3、舍弃了很多有特色的角色——大蛇丸、宁次、小李、大和第一部中的人物大都有血有肉，即使是寥寥几笔带过的也各有特色。但这些人在第二部都被边缘化，因为他们都跟不上主角升级的速度。新招数是有不少，但人物形象不再变化，对剧情的作用也越来越弱。大蛇丸第二部第二次登场就被佐助插，第三次登场就被鼬插，第四次登场自己插自己。宁次在第二部中和主角唯一的交集就是替人挡刀，对剧情唯一的作用就是刺激主角爆发。小李在第一部开门踢人，第二部还是开门踢人。大和有初代细胞，多神秘，但陪太子练完级后就直接冬眠到剧终。

    造成人物崩坏的原因除了岸本水平有限之外，还与火影的架构有关。《龙珠》、《OP》、《JOJO》等比《火影忍者》长的作品都采用了西游记式的线性架构。这种设计的好处是：1、新人物说来就来，旧人物用完就扔；2、不需要每个人物都和主角一起成长，将空间更多留给重要人物；3、后出场的人物越来越强也不会违和。只需把剧情线推进到新的空间，新登场的人物就无需和之前剧情、人物有联系，也无需考虑新旧人物间的实力平衡。龙珠只需说敌人是外星人，海贼王只需说这里是新世界，要多强的新人都能有。猎人蚂蚁篇把蚂蚁设定为从异世界渡海而来，于是弗利萨就出现了。但火影的世界从一开始就是定死的，要出新boss只能从历史传说中找。与鸣人同一辈的人物太多，而且抬头不见低头见，这么多配角不可能都有层次地升级，这就使得主角的进步显得太快。

    三、理念崩坏：1、奋斗输给出身“友情”、“努力”和“胜利”是《jump》漫画的三大核心元素，《火影》忠实地，但称不上完美地诠释了这三大核心。火影故事的主线是学渣鸣人通过“努力”守护“友情”、取得“胜利”、当上火影的过程，确实又热血又励志。只可惜在这奋斗故事的背后是岸本潜意识里根深蒂固的血统观念。日本漫画中主角有着惊人身世的随处可见，但显赫出身这一设定用得好能瞬间拓展剧情。例如路飞虽然是海军英雄的孙子、革命军首领的儿子，使得海贼、海军、革命军三大势力都连接到一起。但这只是个背景性的身份，祖辈父辈的力量并没有遗传给路飞。再如小悟空被设定成外星人，使剧情从地球拓展到宇宙。但他的父亲只是个普通的战士，小悟空刚出生时是个战五渣，与王子贝吉塔形成天地对比。可如果用的不好就成了对主角强大原因的拙劣的解释。例如久保带人为了让一护的反复升级变得合理，就逐渐给他套上死神父亲、灭却师母亲的出身，后来嫌不过瘾又套上友哈巴赫子孙的外衣，连新斩魄刀都得是浅打之王。火影里的高手都是努力型，即使从小表现出超高天赋的鼬、佐助、白等人也都经历了刻苦的锻炼。从表面看他们的强大是合情合理的，但整部作品其实不断地在暗示天赋和血缘要比努力重要的观念。这一现象第一部还不明显，到了第二部就完全无法控制的崩坏了。第一部中鸣人vs宁次的战斗是岸本直接宣扬他“奋斗可以战胜出身”理念的一章，学渣鸣人凭借意志力和对胜利的渴望战胜了呼声最高的天才宁次，两颗背负悲催命运的心在那一刻惺惺相惜，打动了所有读者。但到了第二部，鸣人身上的光环越来越多：爹是四代火影，妈是前人九尾人柱力、漩涡遗族，师父是传说中的三忍，到了最后还是六道仙人儿子的转世。这些光环使得其实一直很勤奋的鸣人变得缺乏亲和力，第一部中对宁次的说教变成活生生的打脸。与鸣人形成鲜明对比的是真正的屌丝小李。小李是木业小强中极少数几个连爹妈都没交代的真正的屌丝，比鸣人还缺乏忍者天赋，比鸣人更勤奋更意志坚定，但天道酬勤了吗？中忍考试时小李拼命练成的表莲花，佐助看过一次就复制了；带着铅块练成的速度佐助跟着卡卡西练了三天就达到了，完全不讲道理。整部作品中小李共有五次对手戏：对佐助、音忍、我爱罗、君麻吕、复制的自己。从这五次战斗可以看出，岸本在用小李的四连败来衬托那些眼睛天才、血继天才、官二代天才有多么牛逼轰轰，所谓的努力型天才就是个悲剧。火影里处处都充斥着血统论、出身论、天赋论、关系论、机遇论和英雄拯救凡人的思想，历任五影相互间不是亲戚就是师徒：初... -->>
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